Elisa Bernasconi

Inizia il suo percorso con la ginnastica artistica e lo studio del pianoforte, affiancando fin da giovane una formazione musicale strutturata a un’intensa pratica corporea. Approfondisce successivamente il canto moderno, il teatro danza e la danza contemporanea, partecipando a seminari e stage con coreografi e formatori di rilievo nazionale.

Parallelamente si forma in Musicoterapia, completando il triennio accademico presso La Linea dell’Arco di Lecco, ambito che segna in modo significativo il suo approccio educativo ed espressivo.

Nel corso degli anni sviluppa una solida esperienza nella conduzione di corsi teatrali, musicali e performativi, fondando nel 2010 la scuola di Arti e Spettacolo “Officine dell’Arte”, spazio dedicato alla formazione e alla produzione teatrale. Lavora come performer, coreografa, costumista, truccatrice e regista in diversi contesti musicali e teatrali, collaborando anche con realtà artistiche di rilievo nazionale.

Dal 2015 è alla guida di percorsi teatrali continuativi con la compagnia Talenti Lenti LAB, curando la formazione degli allievi come educatrice e formatrice teatrale, autrice e regista di spettacoli originali.

Accanto all’attività teatrale, opera in ambito scolastico come docente di ruolo nella scuola primaria, conducendo dal 2021 progetti teatrali extracurricolari PON e PN con studenti della scuola primaria e secondaria di primo grado.

Formazione AEFT

La Voce dell'Attore

Capacità di utilizzare la voce come strumento espressivo, tecnico e relazionale all’interno della scena e dei contesti formativi. Competenze nella gestione della respirazione, dell’emissione e della risonanza vocale, nell’integrazione tra voce, corpo ed emozione e nell’uso dell’intenzione comunicativa per rendere la parola viva, credibile e sostenibile. Capacità di adattare il lavoro vocale a contesti performativi, educativi e di conduzione di gruppo, secondo la metodologia AEFT.

Teatro Musicale

Capacità di integrare recitazione, voce cantata e movimento all’interno della scena musicale in modo coerente e consapevole. Competenze nella gestione della presenza scenica, nel coordinamento tra azione corporea e partitura musicale e nella relazione tra espressione vocale e intenzione drammaturgica. Capacità di applicare il linguaggio del teatro musicale anche in ambito educativo e laboratoriale, valorizzando l’aspetto espressivo e relazionale.

Regia Teatrale 1° Livello

Capacità di progettare e dirigere uno spettacolo teatrale attraverso un processo registico strutturato, dall’analisi del testo alla costruzione della messa in scena. Competenze nella lettura drammaturgica del copione, nella direzione degli attori e nello sviluppo del personaggio in relazione alla visione registica, nella scelta e integrazione di scenografie, musiche e costumi, nella progettazione del disegno luci come elemento narrativo e nella costruzione dell’immagine grafica dello spettacolo come strumento di comunicazione coerente con il concept artistico, secondo gli standard della metodologia AEFT.

Regia Teatrale 2° Livello

Capacità di gestire e dirigere le fasi operative dell’allestimento di uno spettacolo teatrale, con focus su coordinamento del gruppo di lavoro e conduzione del processo di messa in scena. Competenze nella direzione degli attori, nell’utilizzo consapevole dello spazio scenico, nella gestione delle dinamiche di prova e nell’approccio alla prima rappresentazione con il pubblico, integrando esercizi e strumenti avanzati applicabili a progetti reali, secondo gli standard della metodologia AEFT.

Fodandamenti di Vocologia

Capacità di comprendere e applicare i principi fondamentali della fisiologia vocale per un uso sano ed efficace della voce. Competenze nella gestione del respiro, dell’emissione e della postura vocale, nella prevenzione dell’affaticamento e nel riconoscimento dei segnali di stress vocale. Capacità di utilizzare tali conoscenze in ambito teatrale, educativo e formativo, promuovendo la sostenibilità dello strumento vocale nel tempo.

Formatore Teatrale per Bambini e Ragazzi

Capacità di progettare e condurre laboratori teatrali educativi rivolti a bambini e adolescenti, rispettando le diverse fasi di sviluppo emotivo, cognitivo e relazionale. Competenze nella gestione del gruppo, nell’adattamento delle attività teatrali alle fasce d’età e nell’utilizzo del gioco teatrale come strumento di crescita, socializzazione e consapevolezza. Capacità di creare contesti educativi sicuri, inclusivi e stimolanti, secondo la metodologia AEFT.

Dizione e Tecniche Vocali

Capacità di utilizzare la voce parlata in modo chiaro, corretto ed espressivo. Competenze nella dizione, articolazione, ritmo e intonazione della parola, finalizzate a migliorare la comprensibilità e l’efficacia comunicativa. Capacità di applicare le tecniche vocali in contesti teatrali, educativi e formativi, valorizzando la parola come strumento di relazione, autorevolezza e presenza.

Imprenditoria Teatrale

Capacità di trasformare un’idea teatrale o educativa in un progetto strutturato, sostenibile e coerente. Competenze nella progettazione di percorsi formativi e artistici, nella comunicazione della proposta, nella gestione organizzativa ed economica e nel dialogo con enti, scuole e istituzioni. Capacità di leggere il contesto professionale e di collocare il teatro come azione culturale ed educativa riconoscibile.

Teatro e Disabilità

Capacità di progettare e condurre laboratori teatrali in contesti di disabilità fisica e mentale, utilizzando il teatro come strumento di relazione, espressione e partecipazione. Competenze nell’adattamento delle pratiche teatrali ai bisogni specifici dei partecipanti, nella facilitazione della comunicazione e nell’uso del corpo e della voce come mediatori inclusivi. Capacità di valorizzare le abilità individuali all’interno del gruppo, secondo i principi della metodologia AEFT.

Pedagogia Teatrale

Capacità di utilizzare il teatro come strumento pedagogico per favorire apprendimento, relazione e trasformazione nei contesti educativi e sociali. Competenze nella gestione della presenza dell’educatore attraverso corpo, voce e ascolto, nell’uso della narrazione e del gioco teatrale come leve formative, nella conduzione delle dinamiche di gruppo orientate a cooperazione e inclusione e nella progettazione di esercizi e format teatrali trasferibili e replicabili in ambito scolastico, associativo e formativo, secondo i principi della metodologia AEFT.

Tecniche sulla creazione di un Audiobook

Capacità di trasformare un testo scritto in un’esperienza sonora attraverso la lettura interpretativa e la narrazione vocale. Competenze nell’uso della voce come strumento espressivo e narrativo, nella gestione di ritmo, intenzione e personaggi, nell’applicazione di tecniche vocali specifiche per l’audiolibro, nell’utilizzo consapevole del microfono e nei fondamenti di registrazione ed editing, nonché nella progettazione e realizzazione di audiolibri come strumenti educativi, inclusivi e di accessibilità culturale, secondo la metodologia AEFT.

Analisi e Sviluppo della Psicologia del Personaggio Teatrale

Capacità di analizzare e costruire un personaggio teatrale attraverso strumenti psicologici ed emotivi applicati alla scena. Competenze nella lettura del background e delle motivazioni del personaggio, nell’analisi dei conflitti interiori e dell’arco di trasformazione, nella costruzione emotiva e comportamentale attraverso corpo, voce e memoria espressiva e nella gestione delle relazioni e dei conflitti scenici, al fine di sviluppare interpretazioni coerenti, autentiche e consapevoli, secondo la metodologia AEFT.

Educare alla Voce

Capacità di utilizzare la voce come strumento educativo e relazionale nei contesti scolastici e formativi. Competenze nella gestione dell’intenzione comunicativa, del tono e dell’ascolto, finalizzate a creare relazione, fiducia e presenza. Capacità di educare all’uso consapevole della voce come veicolo di espressione, rispetto e autorevolezza educativa, secondo la metodologia AEFT.

Attività Editoriale

Autrice dei libri copione:

• Se le opere d'arte potessero parlare (Albatros il Filo)
• Convoglio n° 12 ( Giacovelli Editore)

Contatti: elisa.bernasconi1982@gmail.com - www.elisabernasconiteatro.com